Las canciones en cuestión

El papel de las canciones en la educación musical

Las canciones siempre han sido fundamentales en la educación musical Willems^®.
Al ser una síntesis de elementos musicales -ritmo, melodía y armonía- combinados con un texto que la música realza, las canciones proporcionan una forma muy sencilla de experimentar que la música es un lenguaje.

En segundo lugar, eliminar las palabras y sustituirlas por una vocalización fomenta la experimentación con las cualidades expresivas de la melodía, incluso sin palabras, y ayuda a desarrollar el sentido de la melodía.

Elección del repertorio

El programa de formación Willems^® recomienda utilizar distintos tipos de repertorio en las clases, para cubrir las necesidades de la educación musical a lo largo del tiempo. Existen 6 géneros diferentes y complementarios, y una canción puede encontrarse en varios géneros simultáneamente:

• Canciones de 2 a 5 notas, para favorecer una entonación correcta dentro de una gama limitada y fácilmente transponible;
• Canciones que fomenten el desarrollo rítmico, en particular mediante la pulsación de los 4 modos rítmicos;
• Canciones con nombres de notas, bien integrados en el texto como onomatopeyas, bien fáciles de resolver para desarrollar la conciencia y el automatismo oral;
• Canciones de intervalos y acordes para reconocer intervalos y acordes;
• Cánones y canciones a 2 voces para introducir y desarrollar el sentido de la polifonía y la armonía:
• Canciones tradicionales por su dimensión histórica y cultural.

Canciones tradicionales

A menudo se considera que las canciones tradicionales están «pasadas de moda» y descuidadas.

Personalmente, siempre he defendido el repertorio tradicional francés, porque alimentó mi infancia a través de los discos de la colección «Le petit ménestrel», que me sabía de memoria.
Así que me parecía normal cantar «Malbrough s’en va-t-en guerre», «La mère Michel», «A la claire fontaine», etc., y enseñárselas a mis jóvenes alumnos para mantener la tradición, justificada por explicaciones del texto de primer grado.
En cambio, rara vez me seducían las canciones infantiles contemporáneas, que a menudo me parecían insípidas y aguadas.

Otros tipos de repertorio

Otro repertorio muy utilizado en las escuelas, por diversas razones no siempre buenas, son las canciones de origen más o menos exótico, con letras parecidas a onomatopeyas sin traducir, realzadas por ritmos sincopados.
Puedo entender el atractivo de aprender una canción propuesta por un niño de origen extranjero. Es una buena oportunidad para realzar la cultura nativa del niño y ayudarle a integrarse. Incluso puedes pedirles que busquen un repertorio de este tipo que no haya sido transmitido por su familia. Mostrar este repertorio también realza al niño que lo trae y ayuda a abrir a los demás a esta otra cultura.

En la misma línea, el profesor puede sugerir canciones en una lengua extranjera.
Recuerdo con cariño un programa de canciones de Navidad en Ryméa en 9 o 10 idiomas.
Los profesores de idiomas saben muy bien que las canciones son una muy buena forma de aprender.

Las minorías culturales también saben que la tradición cantada es un muy buen refugio para una lengua amenazada de extinción.

El uso educativo de estos diferentes repertorios depende en gran medida del contexto en el que se practiquen: las escuelas infantiles y primarias no tienen los mismos objetivos que las escuelas de música, que en general compensan la pérdida de la tradición cantada en las familias.

Evolución de la sociedad

La guerra de Ucrania y el movimiento #metoo me han hecho cambiar radicalmente mi punto de vista sobre el repertorio tradicional.

El repertorio tradicional francés es naturalmente un reflejo de su historia, alabando sobre todo las hazañas de guerreros y revolucionarios, más raramente la humanidad de una «Anne de Bretagne».
Y esa historia es sangrienta.

Eso no me impidió, en mis primeros tiempos en París, enseñar a mis alumnos la canción «Jean Bart», el valiente corsario «¡matando, ahorcando, decapitando (a los ingleses) sin fallar ni un instante!». Pero ¡qué magnífica melodía!
Ni defender «Malbrough» con el pretexto de que esta canción cuenta y desarrolla una patraña destinada a dar coraje a los franceses contra estos mismos ingleses…
Hoy comprendo (¿por fin?) que estas canciones y explicaciones contribuyen a banalizar y embellecer estos actos de barbarie.
Estas historias deben enseñarse en las clases de historia, no en las lecciones de música que se dan a los niños.

La naturaleza humana es compleja, y el «lado oscuro de la Fuerza», siempre presente en alguna parte, debe ser desenmascarado y combatido.
Así que las canciones que describen y denuncian comportamientos negativos o violentos deben conservar un pequeño lugar en este repertorio.

«J’ai du bon tabac» es un buen ejemplo: «¡Yo tengo buen tabaco, tú no tendrás! ¡Qué egoísta!
Como bonus, podemos explicar la vieja tradición del rapé, todavía utilizado en algunos países, pero trágicamente sustituido por otro polvo blanco… Bueno, ¡eso todavía es discutible!…

El movimiento #metoo ha desencadenado una toma de conciencia mundial sobre la violencia ejercida contra las mujeres por un patriarcado todopoderoso.
Este último ya no puede ser valorado, ni siquiera simplemente tolerado. Hay que luchar contra este sobrepoder opresor.
Esto empieza por desmantelar y denunciar el discurso sexista.

En las canciones infantiles, hay que vigilar el lugar de la madre y el papel que desempeña.
Y no hablo de las numerosas insinuaciones de lectura de segundo grado, muy a menudo picantes o políticas, como «Nous n’irons plus au bois» (que denuncia el cierre de burdeles por Luis XIV) o «Le bon roi Dagobert», escrita por los sans-culottes para burlarse de Luis XVI bajo la apariencia de Dagoberto, un lejano rey del siglo VII despistado y bon vivant.

Mientras que «A la pêche aux moules» advierte a las jóvenes contra los ataques de los chicos del pueblo, «Il pleut bergère» (Llueve pastora) es mucho más respetuosa: el chico, lleno de ilusión, anuncia que va a pedir la mano de su padre (pero se trata de una canción galante de un autor conocido: Fabre d’Églantine).
Pero ¿qué decir de los últimos versos de «Il était une bergère» cuando el cura, como penitencia, se ofrece a besar a la pastora que está dispuesta a volver a empezar?…
Sobre este tema, véase el artículo: «Comptines pour enfants, un double sens réservé aux adultes«.

Conclusión

El repertorio de canciones infantiles es lo suficientemente amplio como para extraer de él aquellas que alimentarán la imaginación de los niños y desarrollarán su sentido poético, además del melódico. En el caso de las canciones más famosas, puede evitar las estrofas dudosas, y no tiene por qué interpretar «Au clair de la lune» desde un ángulo erótico…
También hay muchas canciones bonitas por descubrir en el repertorio contemporáneo.
¿Y por qué no componer alguna usted mismo?

En las canciones infantiles, hay que vigilar el lugar de la madre, el papel en el que se la coloca.
Y ni siquiera hablo de las insinuaciones de lectura en segundo grado, de las que hay muchas, que relatan agresiones a niñas como acontecimientos frecuentes en la vida cotidiana, como en «A la pêche aux moules»…
Sobre este tema, véase el artículo en francès:

En todos los casos, le recomiendo que estudie detenidamente los textos de las canciones pedagógicas, para que cada palabra que canten los niños sea comprensible, es decir, que pueda explicarse y explicarse, lo que contribuirá a enriquecer su vocabulario, y en el caso de las canciones tradicionales, investigue un poco para conocer sus orígenes y elíjalas con conocimiento de causa.

Por último, he aquí una maravillosa canción adoptada por un gran músico-poeta argentino, Atahualpa Yupanqui: «Duerme negrito». Es una buena ilustración de lo que quería decir en este artículo: la ternura de la nana, el duro trabajo de la mujer obrera, la amenaza del patrón blanco, los sueños que prefiere transmitir a su hijo…