Robert Schumann (1810-1856)

Robert Schumann es un compositor eminentemente romántico.

En la Escucha nº 22, le sugerí que se dejara llevar por la poesía de las ‘Kinderszenen’ Op.15.
Esta vez, es el virtuosismo y la riqueza orquestal del piano lo que le invito a descubrir o volver a escuchar.

Les ofrezco dos obras esenciales del repertorio de los grandes concertistas: la «Fantasía» Op.17, en 3 Movimientos, y los «Estudios Sinfónicos» Op.13 en la versión completa, incluidas las variaciones publicadas en vida de Schumann, seguidas de las variaciones Póstumas.

Como preludio a estas dos obras monumentales, de unos 30′ de duración cada una, he extraído un Movimiento de cada una, lo que me permite mantenerme en el marco de estas sugerencias de escucha. Encontrará estos extractos juntos en un único archivo, presentado a continuación por separado.

La evolución del lenguaje musical

Al escuchar el nº 37 después del clavicémbalo del nº 36, el contraste es impresionante. Es fascinante ver cómo ha evolucionado el lenguaje en menos de 100 años, al igual que ha evolucionado la fabricación de instrumentos.

Sin embargo, esta evolución fue muy gradual, dando tiempo a los oyentes de la época a evolucionar a la misma velocidad. No fue así entre el romántico siglo XIX y el disonante siglo XX, que rompió de golpe las estructuras consensuadas de la tonalidad. Del mismo modo, podemos observar una evolución comparable entre los siglos XX y XXI con el uso de los ordenadores…

La edad de oro del piano

El siglo XIX puede considerarse la edad de oro del piano.
Frédéric Chopin, Robert Schumann (1810) y Franz Liszt (1811), nacidos en torno a 1810, son los tres compositores que otorgaron al piano un lugar esencial en el paisaje musical de su época, que sigue siendo relevante hoy en día.
El virtuosismo de muchas de sus obras a menudo cegaba a los oyentes, impresionados por las formidables dificultades técnicas que entrañaba su interpretación (!).

Fantasía Op.17 en do mayor (compuesta en 1836), de Vladimir Horowitz, 3er movimiento «Langsam getragen. Durchweg leise zu halten’ (9’56») :

Descubrí esta magnífica obra mientras buscaba artículos sobre un problema particular: la interpretación de los pianistas del siglo XX que desincronizaban más o menos (?) deliberadamente el bajo y la línea vocal principal. Esta práctica desapareció a finales de siglo, pero puede encontrarse en grabaciones antiguas, y me pregunto de dónde procede.
Escuchando esta Fantaisie y leyendo la partitura, puede haber un elemento de respuesta: hay bastantes pasajes en los que la polirritmia es particularmente compleja, con 5s por 6s, por ejemplo. En estos casos, la desincronización está escrita y pensada por el compositor para destacar la libertad rítmica del tema melódico (*).

Aquí está la «Fantasía» Op.17 en sus 3 movimientos (de los cuales el 3er movimiento se presenta como introducción):

• 00:00 1. Durchaus phantastisch und leidenschaftlich vorzutragen (Una actuación fantástica y apasionada)
• 12:34 2. Maßig. Durchaus energisch (Desproporcionadamente grande. Extremadamente enérgico)
• 20:30 3. Langsam getragen. Durchweg leise zu halten (Llevar despacio. Para sujetar suavemente de punta a punta)

Vladimir Horowitz: grabación de su histórico concierto de 1965 en el Carnegie Hall de Nueva York (30’27»)

Para completar este programa, he aquí otra obra de Schumann, cuyo título anuncia la dimensión orquestal y el virtuosismo requeridos. Este virtuosismo enmascara a veces la sutileza de la polifonía de Schumann, lo que supone una dificultad añadida para el intérprete.
He aquí un extracto de Études symphoniques Op.13 con la Variación 6 de Vladimir Ashkenazy, grabado en directo en 1985.

Y la integral de los Études symphoniques Op.13, de nuevo por Vladimir Ashkenazy (33′).

A continuación, los Estudios sinfónicos Op.13 de Sviatoslav Richter, que puede escuchar siguiendo la partitura. Descubrirá, como yo, lo bien que maneja las dificultades este gran pianista. (34’16»)

(*) Si tienes alguna respuesta, sugerencia o comentario sobre este tema, estaré encantado de leerlos y compartirlos a continuación.
Gracias de antemano.