Jacques Duphly (1715-1789)
Jacques Duphly o Du Phly fue un compositor, organista y clavecinista francés del siglo XVIII.
Courante en re menor del 1er libro de piezas para clave, de Reuben Leatherman.
Que conste que me encantó tocar esta pieza, que mi querida Señora Gourgues-Magnan, la venerada profesora de piano de la familia, había copiado a mano en la Bibliothèque Nationale mientras investigaba sobre los clavecinistas franceses. Me sentí como si tuviera el original en la mano. El modo menor y los pasos armónicos me habían conquistado…
Aquí está la misma Courante de Françoise Petit. Aparte del hecho de que una tecla no funciona y se pone ‘cling’ (!…), escuchará los diferentes registros utilizados para dar relieve a las repeticiones variando los timbres, lo que también es una forma de jugar con las variaciones de dinámica, algo que no es posible en el clave (y que hizo que cayera en desuso a finales del siglo XVIII con el nacimiento del pianoforte, que podía conseguir matices dinámicos en un solo teclado gracias a que las cuerdas se golpeaban en lugar de puntearse).
El clavecinista Françoise Petit nos habla de él: «Por la excepcional calidad de su obra dedicada por entero al clavicémbalo, Jacques DUPHLY merece figurar junto a Couperin, Rameau y Scarlatti. Nacido en Ruán, comenzó como organista en esta ciudad, pero renunció a su puesto para venir a París y dedicarse al clavicémbalo. Publicó cuatro libros con cuarenta y seis piezas: once rondeaux y treinta y cinco piezas en forma binaria. Ocho de estas piezas llevan nombres de danzas: Allemandes, Courantes, Menuets. Otras llevan nombres famosos en la época: retratos o, más a menudo, dedicatorias, pero que siguen ocultando ritmos llenos de brío danzante».
La obra completa de Duphly consta de cuatro libros de piezas para clave, con un total de 52 piezas, seis de ellas con acompañamiento de violín. Famoso en su época, vivió en París como músico independiente y tocó en numerosos salones de la nobleza. Su producción, exclusivamente para clave, es reducida en comparación con las 717 obras de Domenico Scarlatti, su contemporáneo italiano residente en Madrid. Sin embargo, da testimonio de la evolución de la escritura musical en el siglo XVIII, y me ha sorprendido ver cuántas grabaciones han hecho de ella clavecinistas contemporáneos.
En el cuadro cronológico de los compositores para clave de la escuela francesa de los siglos XVII y XVIII, vemos que Duphly, que nació en 1715, año de la muerte de Luis XIV y, por tanto, al principio del reinado de Luis XV, fue contemporáneo de Jean-Philippe Rameau y debió de conocer bien la música de sus predecesores.
1er libro de piezas para clave, Suite en Do, de Françoise Petit, grabación de 1974.
Así presentaba estas piezas en la portada del disco de vinilo:
La segunda suite está en Do y comienza con una Allemande de dos tiempos, más rápida que sus ilustres predecesoras de Bach o Rameau. La Boucon era un conocido clavecinista cuyo nombre fue celebrado por Rameau en una «pièce en concert». Se trata de una muy buena Courante en la que encontramos ese soplo de aire tan característico de Duphly, ese tipo de pasión que sigue estando contenida por un marco clásico pero que se revela por los intervalos de séptimas disminuidas que recorren la línea melódica y el ritmo sin aliento de las partes graves sobre saltos de octava: ¡es febril y ya no meramente vivaz! ¿Debe La Larare su nombre a sus cambios de movimiento, al «compás» que sólo comprende dos de los cuatro tiempos, a la increíble dificultad técnica de desenrollar grupos de cuatro notas en «legato», o a los ornamentos que parecen desafiar la velocidad instrumental? Refrescantes son los dos minuetos y los dos rondeaux que siguen, mayor, menor, y La Millettina que lleva la indicación «Vivement». La última pieza del libro es un «Légèrement» que subraya su suave ironía. Y quizás también podamos encontrar en ella un recuerdo del órgano, el instrumento de los mil colores. La de Juigné abre el cuarto libro, en dedicatoria, con un «estilo noble y tierno». ¿Se dio cuenta Duphly de que había llegado al límite de las posibilidades del clave, de que se abría el camino al piano?
Sucesivamente : 23:45 Allemande 26:11 La Boucon 28:15 La Larare 31:14 Menuets I-II 34:16 Rondeaux I-II 36:55 La Millettina 38:54 Légèrement.
De Blandine Verlet, otra gran clavecinista, una selección de piezas tocadas en corcheas «desiguales» en un clavecín afinado con un temperamento igualmente desigual (¡!). Sucesivamente : 27:45 1. La Pothoüin (Livre, 4 no 5) 32:54 2. La Lanza (Livre 2 no 5) 38:25 3. Allemande (Livre 1 no 9) 43:00 4. La Boucon (Livre 1 no 10) 47:17 5. Chaconne (Livre 3 no 2).
Seguir las partituras con una interpretación en valores desiguales a cargo de un clavecinista anónimo:https://youtu.be/cMXPduFrNxU?si=OouTHZLLlhBlx7cz
Todas las partituras de los 4 libros de piezas para clave de Jacques Duphly están disponibles gratuitamente en este sitio:http://jacques.duphly.free.fr/premierlivre.html
He aquí una transcripción para guitarra de «La Forqueray», de Raphaël Feuillâtre (arreglo de Antoine Fougeray).
Y volver al mundo del clavicémbalo añadiendo un toque de humor a esta página, un dedo (o 1000 zarpas) en la música «moderna» y un guiño a los clavecinistas franceses:de Jean Françaix (1912-1997) la suita «L’Insectarium» para clave (1953) dedicada a la gran clavecinista Wanda Landowska, grabada aquí por János Sebestyén para la radio húngara en 1967.
He aquí las obras en sucesión: [00:00] I. La Scolopendre [01:38] II. El Escarabajo [03:29] III. El Argyronet [04:33] IV. Les Talitres [05:46] V. El Escarabajo[07:51] VI. Las Hormigas.