Germaine Tailleferre (1892-1983)
Única mujer del Grupo de los Seis, Germaine Tailleferre destaca por su música límpida, elegante y llena de humor. Cercana a Ravel y Stravinsky, compone en todos los géneros: piano, música de cámara, ballets, conciertos. Tras permanecer mucho tiempo en la sombra, hoy se la redescubre como una voz singular del neoclasicismo francés.
Germaine Tailleferre describió así su autorretrato:
«No tengo mucho respeto por la tradición. Hago música porque me divierte, no es gran música, lo sé. Es música alegre, ligera, por lo que a veces me comparan con los pequeños maestros del siglo XVIII, de lo que estoy muy orgullosa. »
Véase a continuación una breve biografía *.
Es muy difícil elegir entre las 170 obras del catálogo de esta prolífica compositora.
He dejado de lado sus obras vocales: melodías, óperas… Les ruego que me disculpen.
Las composiciones que aquí se presentan son bastante breves, de entre 4 y 20 minutos. Elijan la que prefieran, ¡siempre podrán volver a escucharlas!
Fantaisie sur un thème de G. Cassade, para quinteto con piano (1912)
Shuichi Okada y Alexandre Pascal, violines – Léa Hennino, viola – Héloïse Luzzati, violonchelo – Célia Oneto Bensaid, piano
Selección * de piezas para piano (solo, a cuatro manos, dos pianos): Juegos al aire libre (dos pianos, 1917) / Vals lento (dos pianos, 1928) / Toccata (dos pianos, 1957) / Dos valses (1962) / Sonata (dos pianos, 1974)
Trío para violín, violonchelo y piano (1916-17, terminado en 1978)
I. Allegro animato – II. Allegro vivace – III. Moderato – IV. Très animé
Hélène Collerette, violín – Nadine Pierre, violonchelo – Catherine Cournot, piano (2019).
Balada para piano y orquesta (1920)
Rosario Marciano, piano / Orquesta de Radio Luxemburgo dirigida por Louis de Froment.
Sonata para violín y piano n.º 1 (1921)
00:00 Moderado sin lentitud 05:15 Scherzo – No muy rápido y sin rigor 07:49 Bastante lento 11:46 Final – Muy rápido
Renate Eggebrecht, violín, y Angela Gassenhuber, piano
Le Marchand d’oiseaux * / El mercader de pájaros, ballet (1923), ballet (1923)
Concerto Grosso para dos pianos, orquesta y coro (1934)
Este original concierto para dos pianos debe considerarse una pequeña maravilla dentro del subgénero de obras orquestales que recurren a un coro sin letra. Otros ejemplos son Daphnis et Chloé de Maurice Ravel (coro mixto), Printemps y Les Sirènes de Claude Debussy (coro femenino). La sección de madera de la orquesta también incluye cuatro saxofones.
Pascal & Ami Roge (pianos) y la BBC Welsh National Orchestra con el BBC Welsh National Choir.
Sonata para dos pianos (1974)
I. Allegro II. Andantino [02:05] III. Allegro [05:20]
Marc Clinton y Nicole Carboni, pianos
Concerto de la Fidélité (pour voix élevée) /
Concierto de la Fidelidad (para voz aguda) (1981)
Arleen AUGER, soprano, Zoltan PESKO, Orquesta de la Ópera de París
El rincón de las comparaciones auditivas
Germaine Tailleferre y las influencias de Ravel y Stravinsky.
Al escuchar sucesivamente las piezas que se presentan a continuación, la afinidad con estos dos compositores es evidente, ¡sin que Germaine Tailleferre quede relegada al rango de buena alumna!
Su escritura se caracteriza por la gracia melódica de Ravel y el espíritu picante de Stravinsky, pero siempre filtrados por una ligereza que le es propia.
| Obra / Elemento | Germaine Tailleferre | Maurice Ravel | Igor Stravinsky | Comentarios |
|---|---|---|---|---|
| Influencias comunes | Estudios con Ravel, amigo íntimo | Influencia sobre Tailleferre | Influencia sobre Tailleferre | Tailleferre recibió la influencia de ambos compositores, especialmente en su estilo neoclásico. |
| Neoclasicismo | Concierto para piano y orquesta n°1 (1924) | Le tombeau de Couperin (Orquestación 1919) | L’histoire du soldat (Suite para orquesta 1920) | Tailleferre, Ravel y Stravinsky exploraron el neoclasicismo, reinterpretando las formas clásicas con un toque moderno. |
| Composición pianística | Balada para piano y orquesta (1922) | Concierto en Sol 2.º Mouvemiento (1929-31) | Ragtime para piano solo (1918) | Los tres compositores desarrollaron una escritura pianística virtuosa y expresiva. |
| Música de ballet | Le Marchand d’oiseaux El mercader de pájaros (1923) | Valses nobles y sentimentales (Orquestación 1920) | Pulcinella (Suite para orquesta 1920) | Cada uno de ellos contribuyó de manera significativa al repertorio de ballet con obras emblemáticas. |
| Armonía y orquestación | Influencia de Ravel y Stravinsky | Maestría en la orquestación | Innovación orquestal | Tailleferre integró técnicas armónicas y orquestales influenciadas por sus contemporáneos. |
* Para saber más…
Breve biografía
Nacida como Germaine Marcelle Taillefesse en 1892 en Saint-Maur-des-Fossés, la joven de veinte años se codeó con Milhaud, Auric y Honegger en el Conservatorio de París. Tras obtener sus premios de solfeo, armonía, composición y acompañamiento, se impuso en el mundo musical parisino con Jeux en plein air para dos pianos, que llamó la atención de Satie y, más tarde, la de Ravel, con quien trabajó en la orquestación y quien, en 1928, elogió en una conferencia en Estados Unidos «La genial música de Germaine Tailleferre». En 1916-1917 compuso un Trío para violín, violonchelo y piano en tres movimientos que, debido a la Gran Guerra, permanecería durante décadas en un cajón. No fue hasta 1978, cuando el Ministerio de Cultura le encargó una nueva obra, que decidió retomar el Trío, eliminando su movimiento central y sustituyéndolo por dos movimientos más o menos del mismo estilo.
Única mujer del Grupo de los Seis, reunido bajo la batuta del poeta Jean Cocteau (1889-1963) y el patrocinio de Erik Satie (1966-1925), Germaine Tailleferre (1892-1983) no logró alcanzar la misma fama que sus colegas:
Georges Auric
(1899-1983)
Louis Durey
(1888-1979)
Arthur Honegger
(1892-1955)
Darius Milhaud
(1892-1974)
Francis Poulenc
(1899-1963)
Por lo tanto, comparte con Louis Durey el triste destino de haber sido algo olvidados por la posteridad.
Su música parece vacilar siempre entre un romanticismo discreto y un atonalismo delicado.
Para Darius Milhaud, Germaine Tailleferre «es una deliciosa música, que trabaja lenta y seguramente. Su música tiene el inmenso mérito de ser sin pretensiones, debido a una sinceridad de lo más entrañable. Es realmente música de joven, en el sentido más exquisito de la palabra, con una frescura tal que se puede decir que es música que huele bien».
Erik Satie mantuvo con ella una correspondencia en la que la llama «mi graciosa amiga», «mi cómplice», «mi hermana en la música» o incluso «mi hija musical ». Retomando una palabra de este último, Jean Cocteau la calificó de «Marie Laurencin para el oído», estableciendo así un paralelismo femenino entre la pintura y la música.
Cercana a Ravel y Satie, desarrolló un estilo personal caracterizado por la claridad, la elegancia y el humor, a menudo relacionado con el neoclasicismo francés. Compuso en todos los géneros: música de cámara (Trío para violín, violonchelo y piano), piezas concertantes (Balada para piano y orquesta, Concertino para arpa), obras orquestales (Obertura de 1932) y ballets (El mercader de pájaros, 1923).
A pesar de una vida personal difícil (matrimonios infelices, guerra, problemas económicos), se mantuvo fiel a una música límpida, nunca enfática. Murió en París en 1983, discreta pero admirada.
La siguiente tabla muestra la evolución estilística de la compositora, desde sus inicios neoclásicos hasta sus experimentos posteriores.
| Año | Obra | Género / Comentario |
|---|---|---|
| 1912 | Valse lente Lang-Lang | Miniatura para piano, elegancia neoclásica, acercamiento a Ravel. |
| 1916/1917 | Trio pour piano, violon et violoncelle Trío para piano, violín y violonchelo (véase más arriba) | Música de cámara refinada, lirismo y claridad polifónica. |
| 1920/1922 | Balada para piano y orquesta (véase más arriba) | Obra concertante que muestra su estilo transparente y vivo. |
| 1923 | Le marchand d’oiseaux El mercader de pájaros (véase más arriba) | Ballet, espíritu neoclásico, influencias de Stravinsky. |
| 1927 | Concertino para arpa I. Allegretto – II. Lento – III. Rondo Gillian Benet Sella (arpa) y The Women’s Philharmonic – JoAnn Falletta, dirección | Virtuosismo y ligereza, formas neobarrocas revisadas. |
| 1932 | Obertura Orquesta de la Société des Concerts du Conservatoire Georges Tzipine, dirección | Pieza orquestal que ilustra su refinamiento y concisión. |
| 1946 | Intermezzo para 2 pianos Marc Clinton & Nicole Carboni | Composición posterior a la Segunda Guerra Mundial, dedicada a los gemelos Tual, marcada por una influencia neobarroca. |
| 1956 | Concerto des vaines paroles Concierto de palabras vanas Fragmentos | Obra para barítono, piano y orquesta sobre un texto de Jean Tardieu, que combina humor y virtuosismo. |
| 1972 | Sonate champêtre Sonata campestre I. Allegro moderato – II. Andantino – III. Allegro Vivace – Gaiement | Pieza para oboe, clarinete, fagot y piano, inspirada en su opereta «Il était un petit navire». |
| 1974 | Sonata para 2 Pianos (véase más arriba) | Obra en tres movimientos, dedicada al dúo Gold y Fizdale, con influencia de la pavana de su ballet «La Nouvelle Cythère». |
| 1982 | Concerto de la fidélité Concierto de la fidelidad (véase más arriba) | Última obra importante, concierto para soprano coloratura y orquesta, estrenada en la Ópera de París el año anterior a su muerte. |
Selección de piezas para piano: solo, a cuatro manos, dos pianos
- Jeux de plein air (2 pianos – 1917) / Marc Clinton & Nicole Carboni (5′)
I. «La Tirelitentaine» – II. «Cache-cache mitoula« - Valse lente (2 pianos – 1928) / Lang-Lang (2’28)
- Toccata (2 pianos – 1957) / Marc Clinton & Nicole Carboni (3’30)
- Seule dans la forêt (solo – 1951) / Jan Latham-Koenig (2’20)
- 2 Valses (1962) / Marc Clinton & Nicole Carboni (3’20)
I. Valse lente – II. Valse brillante - Sonate (2 pianos 1974) : Marc Clinton & Nicole Carboni (7′)
I. Allegro – II. Andantino – III. Allegro
Le Marchand d’oiseaux
El mercader de pájaros es un ballet compuesto por Germaine Tailleferre en 1923, con libreto de Hélène Perdriat y coreografía de Jean Börlin.
Contexto y creación
El ballet fue estrenado por los Ballets Suecos el 25 de mayo de 1923 en el nuevo Théâtre des Champs-Élysées. Tuvo un gran éxito y se representó noventa y tres veces hasta 1924. Nunca se volvió a representar, pero lanzó la carrera de Germaine Tailleferre como compositora. La princesa de Polignac le encargó inmediatamente una pieza del mismo estilo neoclásico «alla Scarlatti», su primer Concierto para piano y orquesta, y Serge Diaghilev retomó la famosa obertura para utilizarla como interludio en sus Ballets Rusos.
El ballet dura aproximadamente media hora. La decoración, el vestuario y el telón se encargan a la autora, Hélène Perdriat, al igual que dos años antes se habían encargado Les Mariés de la tour Eiffel a Irène Lagut, otra pintora representativa del arte moderno.
Argumento
Dos hermanas descubren dos ramos de flores en su puerta. La mayor desdeña las flores del campo y se las deja a su hermana menor. Encantada, esta se deja cortejar por un simple vendedor de pájaros, mientras que la otra recibe los homenajes de un rico extranjero enmascarado. Una colegiala revoltosa le arranca la máscara al extranjero al pasar. Es el viejo vendedor del puerto. Confusión, espanto. La hermana menor, aplaudida, se aleja con paso grácil del brazo del vendedor de pájaros.
Movimientos
- Allegro moderato
- Allegretto
- Allegretto
- Pavane
- Lento
- Final: muy rápido
Instrumentación
Flautín, flauta, 2 oboes, corno inglés, 2 clarinetes, 2 fagotes, 3 trompas, 2 trompetas, 2 trombones, cuerdas, timbales, percusión, celesta, arpa, piano
Recepción
«No hay nada más que decir. Pero, ¿es acaso un elogio tan insignificante? Sonriamos al Marchand d’oiseaux, a su decorado ácido y fresco, a sus trajes irónicos… ¿Quieren un guion? ¿Por qué? …».
«Este pequeño entretenimiento es el triunfo de la señorita Germaine Tailleferre, autora de una partitura mordaz, en la que el motivo popular y la ronda infantil brillan, se ocultan, reaparecen, cintas que unen un ramillete orquestal.
Colette, el día del estreno, sobre el guion, la escenografía y el vestuario de Hélène Perdriat.