Krzysztof Penderecki (1933-2020)
Compositor polaco, Krzysztof Penderecki ha evolucionado un tanto a contracorriente de los desarrollos más habituales, si no más naturales. De hecho, sus primeras obras eran dodecafónicas, un lenguaje deliberadamente atonal o incluso antitonal, mientras que sus composiciones posteriores volvieron a la música tonal, bastante al contrario que Frantz Liszt.
Es como si la impetuosidad y el ardor del joven compositor se hubieran suavizado con el tiempo.
Escuchar a Penderecki no puede hacerse distraídamente, como un diletante, haciendo otra cosa al mismo tiempo.
No es que esto sea deseable para los otros compositores presentados aquí, pero con la música «clásica» más familiar, los puntos de referencia se asimilan. No es el caso del joven Penderecki. En cambio, las obras del final de su vida son más fáciles de comprender.
Así que me gustaría sugerirle un enfoque paso a paso que le permitirá, si es necesario, domar las disonancias de este lenguaje.
Me recuerda mucho a Shostakovich, y también a Prokofiev. Hay muchas rupturas y agrupaciones dinámicas.
Como con todas las nuevas escuchas y descubrimientos, le recomiendo que escuche cada extracto varias veces, para que el lenguaje le resulte familiar. Seguro que llegará a apreciarlo. En cualquier caso, esa fue mi experiencia…
No pretendo hacer un retrato exhaustivo de este prolífico compositor (consulte aquí el catálogo completo de sus obras). Simplemente deseo ofrecer algunos puntos de entrada… He aquí 4 recopilaciones, empezando por el violín, que fue su primer instrumento:
- Recopilación 1 / Violín (casi) solo (13’52) : Danza (1’24), por Robert H. Simonds, Violín – Tres miniaturas (5′) para Violín y Piano (1959) por R. Kabara, Violín & M. Cieniawa, Piano – Cadenza (7’25), por Sylwia Marut, Violín (comienza con llamadas descendentes de segundas menores).
- Recopilación 2 / Violín y orquesta (21’46) : La Follia (2013), Violín solo (11’40) – Capricho para violín y orquesta (1967) (10′).
- Recopilación 3 / Cuarteto de cuerda (15’40) : Cuarteto n°4 (2016), IV° Mvt. (6’34) – Cuarteto con clarinete (1993) I. Notturno (3’18) – Cuarteto n°1 (1960) (5’48).
- Recopilación 4 / Coro y Orquesta (17’21): Jutrznia. Utrenja «Matines» (1969-71) – Entierro de Cristo: Stichíra (8’14) – Magnificat (1973-74): Passacaglia-Magnificat (9′).
Estas mismas obras se muestran a continuación por separado.
Violín
Tanz por Robert H. Simonds, Violon.
Tres miniaturas para violín y piano (1959) / R. Kabara, violín & M. Cieniawa, piano.
Cadencia (1984) para viola sola, versión para violín de Sylwia Marut.
Aquí tienes la partitura de un excelente ejercicio de descifrado y entonación.
Vea un extracto con el sonido apagado y luego vuelva al principio con el sonido encendido, ya sea cantando o para comprobar su entonación… Tenga en cuenta que no es la interpretación que he elegido para escuchar solo.
La Follia, para violín solo (2013), por Alicja Pustuła.
Capricho para violín y orquesta (1967) por Paul Zukofsky, violín, Orquesta Filarmónica de Búfalo dirigida por Lukas Foss.
Concierto para violín y orquesta nº 2 «Metamorfosis» (1995), por Konstanty Kulka, violín, y la Orquesta Sinfónica Nacional de la Radio Polaca (Katowice), dirigida por Antoni Wit (38’20).
«En su música, Penderecki ha demostrado a menudo su especial actitud hacia el violín, el instrumento que estudió asiduamente en su juventud. Como compositor y director, ha trabajado con grandes virtuosos del violín. La maestría de Anne-Sophie Mutter, con quien interpretó el Concierto para violín nº 1 de Prokofiev en Lucerna en 1988, le inspiró para escribir su Concierto para violín nº 2 (1992-95). Entretanto, el compositor se había sentido fascinado por la idea estética de la claritas, que en cierta medida influyó en la forma final del nuevo concierto. Comparado con el concierto escrito para Isaac Stern, su nueva obra es mucho más ligera, tanto en textura como en expresión. Al igual que el Concierto Winterreise para trompa no contiene referencias a Schubert, «Metamorphosen» no es un homenaje a Richard Strauss. El subtítulo del concierto hace referencia a los dos intentos de darle su forma definitiva, así como a las transformaciones del material sonoro, con temas líricos y cantilenas presentados en distintas variantes instrumentales, llenas de arrebatos virtuosos -sobre todo en las partes solistas-. Esta hibridez también es evidente en la armonía y la forma de la pieza, que unifica elementos opuestos y se asemeja a una forma sonata con varios clímax. La pieza se abre con un Allegro ma non troppo. La melodía ascendente del violín, similar a una canción, presenta intervalos característicos de sextas y terceras. El tema de tresillos de las violas en el Allegro vivace conduce a una breve cadencia. Le sigue un Meno mosso con un tema melancólico que muestra un contorno de octava (también se utilizaron estructuras de intervalos similares en otras obras de Penderecki de este periodo). Aquí, la sección tranquillo llama la atención con colores sublimes producidos por la celesta, el triángulo, las campanas orquestales, la trompa y el clarinete. El Tempo primo es una vuelta al tipo original de narración musical, y el Allegretto y el Andante que siguen conducen a un sereno Vivace. El retorno del motivo del tresillo y una melodía totalmente nueva en si menor preceden a un violento clímax y a una cadencia solista retrospectiva. Tras una docena de clusters, el Andante con moto, en forma de epílogo, recupera por última vez la sombría atmósfera de la obertura. Al final, el violín se eleva, como una canción, a su registro más agudo y concuerda con la orquesta en un acorde en clave menor. «
Piano
Concierto «Resurrección» para piano y orquesta (2001-2002, revisado en 2007).
Mūza Rubackytė, Piano y la Sociedad Filarmónica Nacional de Lituania, dirigida por Maximiano Valdés.
Música de cámara / Cuarteto de cuerda
Cuarteto de cuerda nº 4, IV (2016) por el Silesian Quartet (6’34) :
Szymon Krzeszowiec, 1er violón – Arkadiusz Kubica, 2º violón – Łukasz Syrnicki, contralto – Piotr Janosik, violonchelo.
Cuarteto de cuerda n° 2 (1968) por el Silesian Quartet (7′):
Szymon Krzeszowiec, 1er violón – Arkadiusz Kubica, 2º violón – Łukasz Syrnicki, contralto – Piotr Janosik, violonchelo.
Cuarteto de cuerda n° 1 (1960) por el Late Quartet (joven cuarteto femenino ruso) :
Varvara Kosova, violón – Natalia Pyankova, violón – Serafima Veprintseva, contralto – Maria Mironova, violonchelo.
Cuarteto con clarinete (1993)
Grabación completa de los cuatro movimientos (14’53): I. Nocturno (3’18) – II. Scherzo (2’32) – III. Serenata (1’17) – IV. Adiós (7’44). Cuarteto de Silesia y Piotr Szymyslik, clarinete.
Coro y Orquesta
Jutrznia. Utrenja «Matines» (1969-71) – Entierro de Cristo: Stichíra (8’14)
Magnificat : Passacaglia-Magnificat (1973-1974). Krzysztof Penderecki dirige el Coro de la Radio Polaca de Cracovia / Coro Filarmónico de Cracovia / Orquesta Sinfónica de la Radio Nacional Polaca.
Trono en memoria de las víctimas de Hiroshima (1960) – 8’37» por el Rundfunk-Sinfonieorchester Leipzig & Herbert Kegel.
Esta composición abstracta, titulada originalmente 8’37» (la duración de la obra), fue rebautizada por Penderecki tras escuchar una interpretación en directo de la misma, que le sugirió este homenaje a las víctimas de Hiroshima.
El vídeo muestra un montaje de fotos de Hiroshima tras la explosión de una sola bomba de 20 megatones…
Os recomiendo que lo veáis, para que no olvidéis de lo que es capaz el Hombre…
Sobre el tema de la Bomba, para informar a mis jóvenes ex alumnos, pueden ver este breve documental (en francés):
https://www.ina.fr/ina-eclaire-actu/video/afe86003282/la-bombe-atomique-hiroshima-nagasaki
Para los lectores que entiendan polaco, he aquí un interesante vídeo que presenta las diversas facetas de este compositor.
Los extractos musicales hablan por sí solos, aunque son muy breves…
Gracias por realizar y compartir este enorme trabajo de pesquisa musical.